4 DETECTIVES VICTORIANAS PARA UN MARATÓN DE LECTURA

Hubo un mes en el que me pasé leyendo novelas de detectives victorianasprácticamente todo el tiempo que dedicaba a la lectura en Scribd. Básicamente, el sistema me sugería más y más libros a medida que iba leyendo (aún era la época en la que podías leer todo lo que querías) y era inevitable acumular más y más. La oferta es inmensa y las opciones casi inabordables (no, si una quiere leer todo lo que puede aparecer si se hace una búsqueda en GoodReads si se pregunta por detectives victorianas tendría que dedicar un año entero a la lectura y no sé si aun así se lograría hacerlo). En inglés existen muchísimas sagas literarias contemporáneas protagonizadas por mujeres detectives de diversa condición que vivían en la Inglaterra victoriana.

Lo cierto es que las mujeres investigadoras privadas son mucho más antiguas, literariamente hablando, que Agatha Christie e irrumpieron en plena Belle Époque, especialmente en el cambio de siglo, justo en la época en la que se ambientan las series de novelas que seleccionamos hoy y que dan para hacer un buen maratón de lectura.

AMELIA PEABODY

Son un clásico de las sagas de mujeres detectives contemporáneas ambientadas en la época victoriana. Su autora es Elizabeth Peters, el pseudónimo de Barbara Mertz. Mertz era egiptóloga, lo que hace que sus novelas sean fascinantes desde el punto de vista de la novela histórica. ¿Qué o quién es Amelia Peabody? Peabody es una solterona británica que ha cuidado a su padre hasta la muerte y que hereda toda la fortuna familiar. Sus hermanos están convencidos de que ahora que su padre ha muerto y ella es rica se podrán hacer con su dinero porque… ¿qué va a hacer una pobre (pobre de pena, no de bolsillo) solterona británica en el 1880 y algo más que irse a casa de su hermano y dejarse guiar por él? Amelia no está por la labor ysorprende a su familia convirtiéndose en una mujer independiente y yéndose a Egipto a ver las pirámides, ya que su gran pasión es la egiptología. En Egipto tropieza con la excavación que lidera Radcliffe Emerson (que solo quiere ser conocido como Emerson y que es una especie de tirano antisocial) y por supuesto con un crimen.

Las novelas de Peters/Mertz pueden ser leídas como una novela de misterio, como una de romántica/misterio, como una histórica sobre la carrera por descubrir al antiguo Egipto en el siglo XIX (están llenas de guiños a la vida real/histórica) y como una versión humorística sobre las novelas de detectives. En castellano las editó en algún momento Punto de Lectura en bolsillo, aunque es bastante difícil encontrarlas en librerías (lo mejor es recurrir a la biblioteca). En inglés es mucho más fácil y los cuatro primeros volúmenes están en un Amelia Peabody Omnibus

LADY EMILY

En los libros de Lady Emily, de Tasha Alexander, hay alguna mención/homenaje a Amelia Peabody y la protagonista se acaba convirtiendo en una escolar en griego y en una experta en arte de la Antigua Grecia. Cuando empieza la serie de novelas (también tendréis que leerlas en inglés: las ediciones británicas son muy bonitas visualmente y también hay un The Lady Emily Omnibus con los cuatro primeros libros) es una joven recién casada victoriana que acaba de perder a su marido tras seis meses de matrimonio. Al principio no está especialmente triste, ya que al fin y al cabo no se había casado con él porque lo amase sino porque era lo que tenía que hacer y vizconde Ashton era la mejor opción. A medida que avanza el libro, Lady Emily va cambiando y madurando y, sobre todo, se estrena como investigadora. La muerte de su marido es sospechosa… Será su primer caso.

LADY JULIA

De Lady Julia ya os hablamos en su momento y sí está traducida ya al castellano. Es una saga bastante popular de novelas de misterio escritas por Deanna Raybourn (quien por cierto vendió los derechos para hacer una serie, así que es probable que se haga aún más popular). La serie de novelas de Deanna Raybourn parten de un mismo punto que las de Lady Emily (aunque habría que decir que Lady Julia es anterior): la primera muerte misteriosa a la que Julia se enfrenta es la de su propio marido, que muere en una fiesta a la que ha invitado al detective privado al que iba a contratar porque temía que lo fuesen a matar. Lady Julia acaba implicada en la investigación (aunque no da mucho crédito al principio a la idea de que alguien quisiese matar a su marido) y empezando así una serie de novelas en las que también están presentes los miembros de su peculiar familia.

DODY MCCLELAND

Esta saga es más eduardiana que victoriana, ya que arranca en 1910. La autora, Felicity Young, se inspiró en las vivencias de su abuela (médico como la protagonista y con una familia muy similar, ligada a la Sociedad Fabiana) para construir a su protagonista, Dody McCleland. Dody se ha formado como médico y se ha especializado en medicina forense (una ciencia que estaba empezando en ese momento como ciencia moderna) porque fue la única área de la medicina en la que logró ser aceptada. Ha conseguido un trabajo en Londres y empieza a trabajar para la policía, colaborando sobre todo con Matthew Pike, de Scotland Yard, detective reacio de entrada al trabajo de las mujeres (pero ya sabemos que eso va a cambiar…).

Lo bueno que ha hecho Young es que ha presentado a sus personajes de forma creíble y sobre todo limitados realmente por las cuestiones temporales y su contexto. Sabemos que Pike y McCleland tendrán una relación amorosa y casi se da por hecho mientras abres el primer libro. La autora no juega a crear suspense con algo que el lector da por inevitable, sino más bien con cómo los personajes desarrollarán esa relación. Al fin y al cabo, si hacen público su romance tendrán que casarse y Dody tendrá que renunciar a su carrera.

Acaba de salir la quinta entrega, A Donation of Murder. No está traducida al castellano y se edita en Australia, aunque no es difícil hacerse con ella en ebook (yo he leído el primero y los dos últimos y se puede hacer, aunque sea un pecado para los lectores de series, sin perder la trama).

Foto a partir de Freepik

FUENTE: LIBROPATAS

Shakespeare, la alegoría de la lectura: una entrevista con Marjorie Garber

Profesora en la Universidad de Harvard y autora de libros como Shakespeare after all y Shakespeare and modern culture, Marjorie Garber es una de las mayores especialistas en el Bardo, cuyo cuarto centenario luctuoso, junto con el de Cervantes, se conmemora este año. En su reciente visita a México, invitada por la Cátedra Alfonso Reyes del Tecnológico de Monterrey, tuvimos oportunidad de conversar con ella sobre Shakespeare y el arte de la lectura.

En Shakespeare y la cultura moderna hay un ensayo sobreMacbeth titulado “La necesidad de la interpretación”. En general, el acto de interpretar y leer es clave en Shakespeare; siempre hay alguien leyendo o tratando de interpretar algo. Puede ser un libro, un sueño, una profecía, un gesto, etc. Y con frecuencia, además, equivocándose en esa lectura o interpretación. ¿Es Shakespeare una gran alegoría de la lectura?

En Shakespeare la lectura siempre es problemática, sospechosa. No importa si se trata de una profecía, un grabado o una aparición, se requiere la habilidad de leer. La palabra character, por supuesto, viene de carácter, letra; implica la idea de leer. Comprenderlo es poseer la capacidad de leerlo, de ver a través de él. Uno de los mayores temas de la obra de Shakespeare tiene que ver con el disfraz, la apariencia y las malas interpretaciones.

Históricamente, en la época de Shakespeare, hubo una mayor alfabetización que en épocas anteriores. En las obras hay personajes analfabetos que tienen problemas precisamente por no saber leer o malinterpretar algo. Los dramas de Shakespeare, en su carácter de representaciones, no solo de textos escritos, implican siempre un problema de textualidad.

El problema de Shakespeare y la lectura tiene que ver también con la edición misma de sus textos. Determinar, por ejemplo, si realmente escribió tal o cual verso. El problema de la edición, de la crítica textual, es algo que preocupa mucho a los editores y lectores modernos. El problema, por ejemplo, de que hay más de una versión de El rey Lear, de Hamlet, obviamente. Este un aspecto alrededor del tema de la lectura de Shakespeare, pero está también, claro, el problema de la lectura y la interpretación en las obras. Hablábamos de las profecías en Macbeth, también en Cimbelino, en Cuento de invierno, cuando el oráculo de Delfos es leído frente al rey y revela que su esposa siempre ha sido fiel, y él contesta: “no hay verdad en el oráculo” (III, II). Una de las escenas más importantes de lectura está en Noche de Epifanía, cuando Malvolio malinterpreta la carta que es dejada a propósito en su camino para que la lea. Se parece al caso de Marco Bruto, en Julio César, que malinterpreta los recados que le arrojan a su casa. Ambos creen que el autor de los textos es alguien que aman, Olivia o Roma, y asumen que se están refiriendo a ellos.

¿Quién es el mejor lector en la obra de Shakespeare?

Dios mío, es una pregunta muy difícil, porque la mayoría se equivoca a la hora de leer, pero tendría que ser Hamlet. Él lee el carácter de los personajes, “lee” a Rosencrantz y Guilderstern, entiende que el mensaje de su tío mandándolo matar puede ser reescrito. Es un lector muy perspicaz de la personalidad.

Usted ha escrito acerca de la diferencia entre la supuesta intemporalidad de Shakespeare y su actualidad. Desde luego, tal vez ningún escritor es realmente intemporal, eterno, pero sin duda existe la vigencia. ¿A qué razones atribuye la permanente actualidad de Shakespeare?

La gente suele decir que Shakespeare es intemporal, o sea, que ha sido apreciado y valorado de manera uniforme a lo largo del tiempo. Yo he intentado explicar que la obras se dirigen a cada generación de una manera distinta. Ahí radica su fuerza. Es como un retrato cuya mirada te sigue a lo largo de un cuarto. Así funcionan las obras de Shakespeare. Hoy tenemos un Shakespeare global. Parece haber anticipado temas culturales, raciales, de género. Prácticamente todas las cuestiones políticas y culturales que emergen en la cultura moderna parecen estar en sus obras. De este modo, han sido actualizadas de formas que no son siempre la misma.Coriolano, por ejemplo, se lee ahora de abajo hacia arriba, desde el punto de vista del poder de los plebeyos en lugar de los patricios.

El poder cultural de Shakespeare es tal que ahora uno espera que ese sea siempre el caso y entonces excava en las obras para encontrar los temas que le preocupan. ¿Pasaría lo mismo con Middleton o Marlowe si les dedicáramos la misma atención? No estoy muy segura, creo que no. Una de las causas por la que las obras de Shakespeare han sido tan bien recibidas por múltiples generaciones, lectores y países, es que no hay una voz que lleve la batuta, no hay narrador. Son los personajes los que hablan y se expresan en diálogos y discursos. Sus puntos de vista se contrastan.

“Cada época crea su propio Shakespeare”, dice el inicio de Shakespeare, después de todo. Desde luego esta es una pregunta casi imposible de contestar, pero ¿cuál será el Shakespeare del futuro, digamos, el Shakespeare del siglo XXI?

Si tuviera alguna idea de cómo será el resto del siglo XXI, sin lugar a dudas podría decir que Shakespeare tiene algo para él. Ya hay, digamos, un Shakespeare poshumano, interesado en lo mecánico y lo robótico, en artefactos que cobran vida, como la estatua en Cuento de invierno. Algunos aparatos que no existían en los siglos XVI y XVII parecen anticipados en la obra de Shakespeare. Su riqueza y diversidad, no solo cultural sino estética, es tal que creo que seguirá siendo un espejo. Pensemos, por ejemplo, en las crisis de refugiados que vivimos actualmente. Es perfectamente posible hacer nuevas producciones de todas aquellas obras que tienen que ver con la necesidad de abandonar un lugar, no solo las más políticas, sino incluso una pieza como Como les guste, donde los personajes son obligados a abandonar la corte e irse al campo. Temas como el desarrollo sustentable o el cambio climático también están ahí. Como les guste o Sueño de noche de verano tienen todo que ver con el cambio climático.

Si comparamos a Shakespeare con otros grandes clásicos modernos –digamos Dante, Cervantes, Montaigne–, parece ejercer una mayor atracción universal y ser más maleable. ¿A qué cree que se deba esto?

Bueno, estamos viéndolo desde el siglo XXI. Ciertamente hubo una época en la que se leía mucho a Dante internacionalmente, y tuvo una enorme influencia. Mi respuesta tendría que ver con el género, con cómo una obra de teatro puede exportarse y ser interpretada por diversas voces. Creo que se debe, sobre todo, a la forma. Además, es mucho más fácil, sobre todo en una cultura tan visual como la nuestra (se trate del teatro, YouTube o el cine), adaptar algo que es originalmente teatral. Tiene que ver también con el lenguaje de Shakespeare, que tiene muchas capas; hay una muy llana. Las piezas incluyen la crítica de un lenguaje demasiado ornamentado, de que no se hable de manera comprensible.

Y quizá porque el inglés es la lingua franca de nuestros días.

Por la exportación cultural del inglés, claro, y también por la fuerza de los personajes, que son sacados de las obras y utilizados por filósofos, psicoanalistas y otros agentes culturales. ¡Y son muchos! En Dante hay muchos personajes históricos, pero su actividad ha terminado cuando los encontramos; en Shakespeare apenas están empezando, adquieren vida propia. Los personajes mismos, incluso sin las obras, han creado un mundo propio hasta cierto punto. Es en parte el genio de Shakespeare, claro, pero también las formas en que escribió, el tipo de intuiciones que tuvo acerca de los personajes y la manera en que elaboró debates culturales y filosóficos en su lenguaje.

FUENTE: LETRAS LIBRES

De 'Cien años de soledad' a '50 sombras de Grey': los libros más leídos en la carcel

En las bibliotecas penitenciarias que se gestionan en nuestro país por acuerdos entre el Ministerio de Interior y el de Cultura se desarrollaron más de mil "actividades o estrategias" para la promoción de la lectura en 2014. Así lo señala el último Informe General de Instituciones Penitenciarias, que no se manifiesta acerca de presupuestos o estado de las instalaciones. 

La Ley Orgánica General Penitenciaria (LOGP) recoge la obligación de habilitar una biblioteca en cada cárcel, además de que "haya libros adecuados a las necesidades culturales y profesionales de los internos". Las cárceles españolas cumplen en cantidad: cuentan con 12,1 ejemplares por preso, más de los diez que recomienda la Federación Internacional de Asociaciones de Bibliotecarios y Bibliotecas.

El servicio no tiene mucha demanda: según el Observatorio de Bibliotecas Penitenciarias, sólo el 3,3% de los presos usa el servicio bibliotecario, esto es, menos de 2.000 reclusos de un total de más de 58.000. Entre sus libros favoritos están los best sellers; según los estudios, porque les conecta con la actualidad. Otros géneros que gozan de especial acogida son las historias de fantasías o de viajes. En las estanterías carcelarias también abundan los libros de autoayuda, religión y las novelas. Incluso algunos textos legales. Aquí los datos del Informe General de Instituciones Penitenciarias 2014. 

AUTORES MÁS LEÍDOS

1. Alberto Vázquez Figueroa

2. Arturo Pérez Reverte

3. Ken Follet

4. Stephen King

5. Gabriel García Márquez

6. Jorge Bucay

7. Dan Brown

8. Julián Carlos Ríos Martín

9. Paulo Coelho

10. Isabel Allende

11. John Grisham

12. Francisco Ibáñez

13. Noah Gordon

14. Mario Vargas Llosa

LIBROS MÁS SOLICITADOS

1. Cien años de soledad de Gabriel García Márquez

2. El código Da Vinci de Dan Brown

3. La sombra del viento de Carlos Ruiz Zafón

4. La reina del sur de Arturo Pérez Reverte

5. Cienfuegos de Alberto Vázquez Figueroa

6. El médico de Noah Gordon

7. Cincuenta sombras de Grey de E. L. James

8. Los pilares de la tierra de Ken Follet

9. Mortadelo y Filemón de Francisco Ibáñez

10. Ángeles y demonios de Dan Brown

fuente: ELESPANOL

María Dueñas: «Los índices de lectura están por debajo de la media nacional»

En su opinión, ¿qué es lo mejor de Andalucía desde el punto de vista cultural?

Creo que el talento para mantener las raíces culturales de siempre sabiéndolas hacer atractivas para los gustos, apetencias y dinámicas del siglo XXI.

¿Y lo peor?

Por centrarme en el ámbito al que pertenezco y del que tengo más referencias –la literatura– los índices de lectura de Andalucía suelen estar por debajo de la media nacional.

¿En qué cree que necesita mejorar la escena cultural andaluza?

Manteniéndome en la misma esfera, y aunque me consta que institucionalmente se realizan esfuerzos muy interesantes –a través del Centro Andaluz de las Letras, de la Red de Bibliotecas Públicas…–, creo que se podrían enfatizar aún más las iniciativas y los proyecto

Con un enorme cariño; la mitad de mi sangre es andaluza –cordobesa–y en Córdoba y Málaga tengo muchas de mis más entrañables memorias de infancia y juventud. Actualmente sigo manteniendo numerosos vínculos y lazos afectivos, y mi contacto tanto personal como profesional es siempre intenso. Tanto, que he situado en Andalucía gran parte de mi tercera novela (’La Templanza’, que transcurre en Jerez con incursiones en Cádiz) y en la próxima, en cuya escritura estoy ahora mismo sumergida, habrá también un componente andaluz.

FUENTE: DIARIO SUR

DONDE BROTAN LAS VIOLETAS. Carmen Manzaneque. Nuevo libro del fondo de los Clubes de Lectura de AFAMMER

Esta novela nace de escuchar. De largas conversaciones con las personas que un día me regalaron sus recuerdos. Cogiendo retazos de aquí y de allá, he volcado en el papel los sentimientos, y con ellos, como ingrediente principal, han ido naciendo los personajes que dan vida a esta historia.
La autora

En un momento de incertidumbre en su vida, Elena empieza a trabajar en una residencia de ancianos. A partir de ese momento, conocerá historias de mujeres y hombres marcados por los prejuicios y tabúes de la época que les tocó vivir. La misteriosa Celeste, cuyos ojos enigmáticos esconden un antiguo secreto. María, que vivió enamorada de un imposible. Anselmo, el niño que tenía tres madres. Manuela, la mujer que nunca reía. La ingenuidad de Paz y la valentía de Marga. El amor de Jenaro hacia su mujer, de la que solo conserva una foto sobre la cómoda. “Donde brotan las violetas” es una historia de amor, traición, renuncia, dolor, valentía… Elena se dejará atrapar por la ternura de los personajes y vivirá con ellos experiencias que le harán replantearse su propia vida.

Se han adquirido 15 ejemplares, que pronto estarán disponibles para ser prestados a los Clubes que lo soliciten. Asimismo, se podrá solicitar la visita de la autora al Club de Lectura.

LOS DOS PRIMERO LIBROS DEL CLUB DE LECTURA EN LA RED DE ZUCKERBERG, EL CREADOR DE FACEBOOK

El CEO de Facebook, Mark Zuckerberg, anunció el segundo libro del club de lectura virtual que anunció al inicio del año.

El siguiente texto que los seguidores del desafío “El Año en Libros” deberán terminar en 15 días es 'Los ángeles que llevamos dentro: El declive de la violencia y sus implicaciones', del psicólogo y escritor canadiense Steven Pinker.

“Es un libro contemporáneo sobre cómo y por qué la violencia ha disminuido constantemente a través de la historia y como es que esta tendencia continúa”, escribió Zuckerberg en su página oficial de Facebook.

El ejemplar de Pinker consta de más de 1,000 páginas, por lo que el fundador de Facebook admitió que se tomará un mes para terminarlo, aunque de todas formas dentro de dos semanas publicará el tercer libro del año.

“Es un libro largo, así que planeo extenderme a un mes en lugar de dos semanas. De todas formas añadiré el tercer libro dentro de 15 días que será más corto que éste”, añadió.

La primera publicación de 2015 para inaugurar el club de lectura virtual de Zuckerberg fue 'El fin del poder', del venezolano Moisés Naím, considerado uno de los pensadores más importantes del mundo.

Hasta el momento, la página creada para discutir las lecturas y establecer un diálogo directo entre los autores y aquellos, usuarios que verdaderamente hayan analizado los libros registra más de 270,000 likes. 

FUENTE: CNNEXPANSIÓN

Como parte de las celebraciones del III Centenario de la institución, la Real Academia Española ha editado, con Galaxia Gutenberg-Círculo de Lectores EL LIBRO DE LA VIDA de SANTA TERESA DE JESÚS.

La obra

El volumen incluye, junto a la edición anotada del texto y un amplio aparato crítico, estudios de Fidel Sebastián Mediavilla que abordan cuestiones sobre la autora y la composición de la obra, su género y fuentes, y la transmisión e historia crítica del texto .Fidel Sebastián es especialista en la puntuación en el Siglo de Oro, con publicaciones acerca de la puntuación del Quijote, la Celestina, el Lazarillo, etc., además de santa Teresa y fray Luis de León

La Vida de santa Teresa de Jesús (1515-1587), cuyo manuscrito autógrafo (1564-5) se conserva en el Monasterio del Escorial, supone todo un hito en el género de la autobiografía moderna. Publicada por fray Luis de León junto a otras obras suyas en Los libros de la Madre Teresa de Jesús (Salamanca, Guillermo Fuquel, 1588), dicha edición sirvió de base hasta las primeras ediciones críticas llevadas a cabo a principios del siglo XX. A la zaga de lasConfesiones de San Agustín y de otras fuentes patrísticas y místicas, Santa Teresa combinó el discurso de su vida con el modo de oración y las fundaciones conventuales, ofreciendo una mixtura de géneros en la que caben desde las cuentas de conciencia y la hagiografía, a la novela sentimental y las narraciones caballerescas a lo divino.

NUEVO TITULO EN LA BIBLIOTECA DE PRÉSTAMO DE AFAMMER LECTURA

Otro libro que en a finales del 2014 incorporamos a la Biblioteca de Préstamo de AFAMMER (se adquirieron 15 ejemplares). Actualmente esta en el Club de Lectura de ALMAGRO (Ciudad Real), pero próximamente esta disponible para otros Clubes.

HISTORIA DE UN ABRIGO (SOLEDAD PUÉRTOLAS). NUEVO LIBRO EN EL FONDO DE LECTURA DE AFAMMER

La mujer que busca en los armarios de sus hermanas y su padre viudo el abrigo que había pertenecido a su madre señala, en el itinerario de su búsqueda, las pistas por donde transcurrirán otras historias. Los momentos de gloria de un fotógrafo profesional que tuvo que dejar la fotografía para sacar adelante a una familia num erosa, los sueños y tribulaciones de los adolescentes, la pérdida de la memoria, la soledad de una madre que se siente rechazada por su hijo, la dificultad de hacer frente a las enfermedades, la perplejidad de la edad madura, el precio de las aventuras clandestinas, el anhelo del viaje, la hostilidad de los territorios desconocidos, la irrupción de la luz en medio de la oscuridad, la curiosidad que inspiran los vecinos, las dudas antes de tomar una decisión... Los personajes están inmersos en una similar atmósfera moral. De una forma u otra, buscan definirse, saber quiénes son. Reivindican sus historias personales en el contexto caótico de un mundo regido por valores que no pueden satisfacer sus secretas ambiciones y donde es sumamente difícil labrar la identidad. Un abrigo, algo muy personal, material, casi insignificante, tiene su historia, que no es la de las guerras y los tratados internacionales. Es la historia que no suele ser visible, la historia en la que nos toca definirnos todos los días, sin excepción, la historia que nos forja, una historia que se compone de multitud de historias. En esta espléndida novela, Soledad Puértolas se enfrenta a la difícil tarea de trazar un cuadro, cargado de emoción, de los valores morales de nuestra época. Mientras seguimos los pasos de los personajes, sentimos que conocemos algo más de la vida indescifrable, que una historia es siempre parte de otras y que, aun en esta época convulsa y desorientada, la vida, como siempre, nos abarca y nos contiene.

 En la actualidad esta en el Club de Lectura de Santo Domingo de la Calzada (La Rioja), pero a partir de febrero puede ser solicitado por otro club.

Nuevo libro de la autora Glenda León. "LACTURA FRAGMENTAD"

Más información: HOYESARTE

LAS MUJERES Y LOS CLUBES DE LECTURA. ELLAS NOS MANTIENEN VIVOS. ARTICULO DE ELVIRA LINDO

Por razones de corte estrictamente familiar, me he visto esta semana inmersa en la celebración de los Premios Príncipe de Asturias. Además de disfrutar de paseíllos plácidos por las calles que albergaron la pasión de Ana Ozores y de dar cuenta de su extensa y excelsa gastronomía, he asistido a algún que otro acto cultural, para que no se dijera. En uno de esos eventos, el público llenó un auditorio del actualmente polémico arquitecto Calatrava. Llenar un auditorio de Calatrava tiene un mérito enorme porque ya se sabe que los arquitectos estrella tienden a diseñar palacios de congresos en los que cabe más gente que habitantes tiene la propia ciudad en la que se construyen.
Este en cuestión tiene una estructura que a alguien no avisado como yo le provocó un escalofrío. Por suerte, una paisana me sacó de la estupefacción diciéndome que es que para percibir que el edificio tiene forma de cangrejo hay que subirse al Naranco y entonces ya. Ah. Para llenar un auditorio de Calatrava, digo, hace falta mucho personal, pero para llenarlo de lectores se necesita un milagro. El milagro se hizo. Mil lectores, perdón, lectoras, de los clubes de lectura de Asturias consiguieron humanizar lo que sin público es como una nave espacial que de un momento a otro emprenderá el regreso a su planeta. Mil lectoras, porque más de un 80% eran mujeres, acudieron a preguntarle curiosidades y dudas al novelista, después de haber leído sus libros y haber formado parte de intensas puestas en común sobre sus personajes.
¿Dónde estaban los hombres? ¿Dónde los compañeros, maridos o padres de todo ese batallón de aficionadas a la literatura? Las novelas, ya lo ha dicho Ian McEwan, sobreviven gracias a la pasión femenina por la psicología humana. De este puesto del mercado ellas son las principales clientas. No creo que haya que responderles con halagos, más bien con respeto intelectual, que debería comenzar por los propios novelistas que, en ocasiones, se avergüenzan, he dicho bien, se avergüenzan, de cultivar un público casi exclusivamente femenino. Me enternecieron algunas ancianas de más de noventa años, que sin pereza y con aquel espíritu del viejo de Goya del “todavía aprendo” acuden puntuales a sus citas con el club de lectura, y estaban allí esa tarde, en tan calatravesco lugar, para hacer ver que en el tercer acto de la vida la lectura puede provocar emociones que el tiempo dejó atrás.
Por razones de corte estrictamente familiar, mi suegra ha pasado un mes en casa. Me gusta más el término mother-in-law que utilizan los anglosajones, suena más neutro y parece que tiene menos connotaciones referidas al sainete familiar; aunque tal vez mother-in-law también suena a suegra para un angloparlante. El caso es que esta anciana a la que la guerra expulsó de la escuela regresó a los libros después de haberlo hecho casi todo en la vida: trabajar sin descanso (en la casa, en el campo, en las preciosas labores de ganchillo y bordado), parir hijos y no pensar en sí misma.

Para llenar un auditorio de Calatrava hace falta mucha gente. Y para llenarlo de lectores, un milagro

El cuerpo pasa factura y las mujeres que lo dieron todo padecen hoy dolores que, aun denominados por la medicina como artritis reumatoide o artrosis, habría que completar en su ficha médica con la narración de esas vidas: cuidar la casa, lavar a mano en aguas frías, cocinar, atender a los animales, recoger aceituna, parir hijos, hacer preciosas labores de ganchillo o bordado en los ratos libres. Nunca estar sin hacer nada. Cuidarse poco. Hoy, los huesos, las venas de esas madres han dicho hasta aquí hemos llegado. Pero sus mentes se resisten a la jubilación.
Todas las tardes, después de la “novela” televisiva, ella se ha sentado a la mesa del comedor, con un aire algo escolar, como queriendo regresar a la escuela que le fue arrebatada, y ha tomado un libro apoyando los codos sobre la mesa, en la posición de quien quiere cumplir con sus deberes. Por sus manos han caído: Cinco horas con Mario, de Delibes; Patrimonio, de Philip Roth; Recuerdos de una mujer de la generación del 98, de Carmen Baroja y Nessi, y Juan Belmonte: matador de toros, de Chaves Nogales. Tras las dos o tres horas de entrega a un libro en las que se podía escuchar el tenue sonido seseante que surgía de su boca leyendo en voz baja para ayudarse en la comprensión lectora, iniciábamos nuestro íntimo club literario a la hora de la cena. Cómo conseguía que la vida de los personajes o de los autores tuviera algún grado de identificación con la suya propia es un ejemplo del poder simbólico de la narración: la mujer que queda viuda y monologa sobre el muerto; el hombre que se entrega al cuidado del padre (si Philip Roth escuchara la descripción que hace mi suegra de él no se reconocería); la necesidad de ser escuchada de la hermana de don Pío o el mundo de ayer del torero Belmonte. Todas esas experiencias amoldadas a la lectura de una mujer que goza hoy en la vejez de lo que hubiera deseado disfrutar de joven: tiempo para el esparcimiento, conversación y, sobre todo, personas que dan valor a lo que dice y a lo que hace.
Una vez escuché a un escritor, al que no he de nombrar para no avergonzarlo, que quería tener lectores a su altura. Qué pena ser escritor y no saber nada de la vida; ni estar agradecido a quien de verdad te mantiene.

FUENTE: EL PAÍS

LIBRERIAS PARA MERENDARSE UN LIBRO

Disfrutar de un buen libro mientras saboreas un café bien calentito no es un placer que sólo puedas experimentar en el salón de tu casa. Cada vez existen más lugares en los que tomar una taza de té, un vino o una caña al mismo tiempo que curiosear entre las novedades literarias o hacerse con un ejemplar de segunda mano. Son espacios que recuerdan a los clásicos cafés literarios del siglo XIX, pero que cuentan con un aliado muy del XXI: la barra de bar. Te demostramos que el papel no ha muerto con algunas de las librerías-café con más vida del momento, para que comiences la semana con ilusiones renovadas.
En Valencia
Ubik Café es una librería-cafetería con un amplio espacio dedicado a los más pequeños, situada en el cosmopolita barrio de Ruzafa. Disponen de libros nuevos, una sección de segunda mano y una programación mensual que contiene exposiciones, presentaciones de libros, conciertos, talleres creativos... Y, por supuesto, una zona para tomar cafés, vinos, cervezas y tapas ítalo-españolas. (Literato Azorín, 13)

Cosecha Roja es una librería especializada en novela negra en la que tienen lugar presentaciones, clubs de lectura e incluso conciertos. Nació con una motivación: aunar el placer de la lectura y el deleite del sentido del gusto. De ahí que puedas tomar un buen café mientras escuchas jazz en directo. (Sevilla, 20)
Más singular es Slaughterhouse, "tu librería, cafetería, carnicería más cercana". Este híbrido se ha convertido en uno de los locales insignia de Valencia. Ubicada en un antiguo matadero, rinde homenaje a la obra de Kurt Vonnegut y es también un espacio dedicado al arte, donde se realizan exposiciones y conciertos. (Denia, 22)
La cafetería Chico Ostra coge su nombre de un peculiar libro de poesía de Tim Burton. Se trata de un espacio interactivo abierto a propuestas culturales en el que estar a gusto con precios asequibles y un trato cercano. En el Chico Ostra puedes disfrutar de un ambiente tranquilo con buena música y luz natural para trabajar, ya que tienen WIFI, o picar algo con un libro en la mano. Los títulos son de segunda mano y se pueden tomar prestados por un rato o adquirirse a muy buen precio. (Músico Belando, 15)

En Cádiz
La Clandestina es un proyecto donde caben muchos otros: una librería, un espacio cultural y un lugar de encuentro e intercambio. En ella se pueden encontrar libros de editoriales alternativas, literatura infantil y juvenil, cómics y un amplio abanico de narrativa, poesía y ensayo. Además, pretende ser un lugar de descanso y disfrute, y para ello dispone de una cafetería diferente y muy acogedora. Con cómodos sofás y música seleccionada con mimo, sirven cafés, bebidas ecológicas y deliciosas tartas caseras. (José del Toro, 23)
En Madrid
Tomar un café o una infusión, encontrar un libro o que ese libro te encuentre a ti, desayunar, almorzar, tomar unas cañas, tapear o participar en una charla en otro idioma son algunas de las atractivas propuestas de La Infinito. (Tres Peces, 22)

Para tomar un café con amigos en un entorno literario, La Ciudad Invisible es el lugar indicado. Puedes tomarte una copa, probar sus ensaladas y tapas del mundo o sus tartas y batidos caseros. Se trata de una librería con guías de viaje para consultar, compartir o comprar donde además puedes empezar a organizar tu escapada con la ayuda del personal y la conexión a Internet gratuita. Un Punto de encuentro para viajeros y amigos donde compartir experiencias y consejos y descubrir nuevos destinos. (Costanilla de los Ángeles, 7)
Ocho y Medio es librería, cafetería y mucho más... Todo ello, eso sí, relacionado con el mundo del cine. Empezó hace más de 20 años en los sótanos de los famosos cines Alphaville (justo enfrente de donde están ahora), y desde entonces ha ido creciendo hasta convertirse en un espacio de referencia del audiovisual. Por Ocho y Medio han pasado los grandes del Séptimo Arte, y hoy tanto la librería como el Café Vía Margutta tienen vida propia. (Martín de los Heros, 11)

Mientras decidas qué libro llevarte, en La Fugitiva puedes disfrutar de un té y una tarta en un bonito espacio con suelo de madera y amplias ventanas en el que dejar pasar el tiempo con calma, wifi y, si lo deseas, en compañía de tu perro. (Santa Isabel, 7)
Tipos Infames es una librería especializada en narrativa independiente en donde más que cafés se toman vinos. Un espacio dinámico y abierto a la cultura que redefine el concepto de librería y lo adapta a nuestros tiempos. Así, del mismo modo que apuestan por una serie de editoriales y autores de corte indie, también ofrecen otros productos como vinos de autor, cervezas artesanas y una amplia gama de actividades. (San Joaquín, 3)
En Barcelona
El café de la librería La Central tiene uno de los ambiente más agradable, amplios y luminosos de la ciudad condal. Perfecto para disfrutar de un buen libro y saborear sus exquisitas ofertas gastronómicas. (Mallorca, 237)
Laie es un café tradicional ubicado en el interior de la librería que lleva el mismo nombre. Cuenta con una atmósfera elegante y relajada, que permite posible también pasar el tiempo leyendo. (Pau Claris, 85)

FUENTE: VANNITATIS

UNA LIBRERÍA DE CUENTO. NACE UNA LIBRERÍA ESPECIALIZADA EN ESTE GENERO DE RELATO CORTO. MADRID

Cuando José Luis Pereira entró por primera vez en el número 34 de la madrileña calle San Vicente Ferrer, supo que su búsqueda había terminado. El local que hasta entonces había albergado una pizzería, se convertiría meses después en un negocio totalmente distinto: "Lo único que mis dos socios y yo teníamos era el amor por la literatura y el deseo de montar una librería, pero no una librería genérica, sino algo más especial. Como dos de nosotros practicamos el cuento, nos lanzamos a crear una librería especializada en relato".
Ni cortos ni perezosos, Pereira y sus compañeros se pusieron manos a la obra. Sin saber si tendrían suficientes volúmenes para abastecer la librería, lo único en lo que se fijaron en un primer momento fue en cuántas estanterías podrían caber en el local. Finalmente, en abril de 2008 abría sus puertas al público Tres Rosas Amarillas. "Para los amantes del cuento, el nombre ya es un referente. Raymond Carver tituló así un relato que narra el día de la muerte de Antón Chéjov. Así, en el nombre tenemos juntos a los maestros del cuento contemporáneo ruso y americano".

Cinco años después de su apertura, los desplegables y los teatrillos de cartón que ocupan el escaparate de la librería siguen llamando la atención de vecinos y transeúntes como el primer día. Cuando los más curiosos entran a echar un vistazo a una recopilación de cuentos de Oscar Wilde o un ejemplar de Los zapatos rojos de Hans Christian Andersen, notan cómo decenas de ojos les observan: convertidos en simpáticas marionetas, Edgar Allan Poe, Charles Dickens o Fiódor Dostoyevski contemplan atentos la escena desde los estantes que contienen sus obras.

Aunque esta librería de cuento con más de 8.000 títulos se ha convertido para Pereira en la realización de un sueño, también le ha traído alguna que otra pesadilla. Ahora que sus socios han abandonado el proyecto, el futuro de Tres rosas amarillas depende de él. "Nuestros amigos escritores y editores siempre decían que montar una librería era el sueño de su vida. Luego nos dimos cuenta de por qué ellos no lo habían hecho. La única razón por la que se sostiene un negocio así es porque es un proyecto personal. Sobrevive mientras el propietario tiene energías para continuar".
Además de las dificultades propias de poner en marcha un nuevo negocio, en este caso hay que añadir las particularidades de un género tan específico como el relato. "Dentro de los lectores que leen narrativa de calidad, el porcentaje de lectores que sólo leen relatos es ínfimo. El cuento no requiere un lector muy especializado, pero sí atento: No es algo que puedas leer en el metro o en el autobús. El cuento se te escapa en el momento en el que te pierdes una frase".

Cinco relatos imprescindibles

Al margen de los quebraderos de cabeza que la librería le pueda traer, una de las mayores gratificaciones que Tres rosas amarillas da a diario a su propietario es el trato con los clientes: "Aquí me siento más cómodo que en el salón de mi casa, y en parte eso es gracias a poder aconsejar qué leer a cada persona. Es la mejor parte de mi trabajo, pero también la más difícil". Aquí van algunas de sus sugerencias:
Para iniciarse. Todo como antes, de Kjell Askildsen.

Para regalar. Matar en casa, de Jesús Urceloy.

Para descubrir. Velocidad de los jardines, de Eloy Tizón.

Para leer y releer. Tres cuentos, de Truman Capote.

Para leer al menos una vez en la vida. Crónicas marcianas, de Ray Bradbury.

FUENTE: METROPOLI

DONDE SE GUARDAN LOS LIBROS. EDITORIAL SIRUELA. UN RECORRIDO POR LAS BIBLIOTECAS DE 20 ESCRITORES

Donde se guardan los libros (Siruela) es un recorrido por las bibliotecas de veinte reconocidos autores españoles contemporáneos: Javier Marías, Mario Vargas Llosa, Arturo Pérez-Reverte, Jesús Ferrero, Clara Janés, Soledad Puértolas, Fernando Savater, Gustavo Martín Garzo, Clara Janés, Luis Mateo Díez, Antonio  Gamoneda… Cada uno habla de cómo se relaciona con los libros, del orden y su ubicación en los estantes, de las lecturas que en su momento le fueron decisivas o de cómo su biblioteca se ha ido construyendo con el tiempo, a veces de manera no pensada y caprichosa. Su centenar de fotografías repara en rincones y detalles de estos autores: un universo, también autobiográfico, de adornos, figuritas, objetos o minúsculos exvotos que acaban desbaratando los estantes. Un libro imprescindible para los amantes de las bibliotecas.

SIRUELA